MODULAÇÕES DO SOM E DO ESPAÇO NA RABECA ARMORIAL

Resumo

Desde a década de 1970 no Brasil, o Movimento Armorial, liderado por Ariano Suassuna, articulou em Pernambuco uma série de relações mobilizadoras da música e identidade nordestina, sertaneja e pastoril. Nesse contexto regionalista, interessa-nos pensar as sonoridades e territorialidades das rabecas que modularam no discurso performativo de certos violinistas. Além do envolvimento em criações musicais relevantes,  o Quinteto Armorial, a Orquestra Romançal Brasileira e a Orquestra Armorial de Câmara ajudaram a legitimar a adjetivação “armorial” como qualificadora pertinente às expressões e objetos artísticos, características estéticas, formulações intelectuais e enunciações ideológicas na cultura. Neste artigo, os sons modais e os modos territoriais da música armorial propõem uma recontextualização sonora da rabeca brasileira desde o último quarto do séc XX. Um "violino do povo" cuja escuta teria sancionado certa territorialidade material e simbólica do “mundo sonoro” de rabequeiros alocados no tempo da tradição. A rabeca armorial se candidatava então a instrumento representativo da cultura popular no Brasil com requintes de erudição musical de violinistas de concerto. Desse modo, a dimensão tempo-espaço do som na rabeca armorial se tornava central na construção de uma escuta dos violinos brasileiros e de suas credenciais de autenticidade e originalidade - entre compositores, músicos e audiências no Movimento Armorial.